My hands stay on the craft. Open Design keeps the brand moving.
Seungki Kim si è formato come designer al KAIST e ha lavorato in Samsung e non solo — poi si è messo in proprio per tornare a creare con le proprie mani. Il suo studio, FABOR, fa del 3D printing un artigianato. Essendo un team di una sola persona, per lui Open Design è il modo di tenere in movimento in parallelo il brand, il sito e i contenuti social — così il fare non si ferma mai.
Un designer del KAIST che ha scelto di creare a mano.
Seungki ha trascorso undici anni al KAIST a studiare design industriale, fino al PhD — poi ha lavorato in Samsung Electronics, in uno studio di media art e in una AI startup. Dopo tutto questo, è tornato al banco di lavoro, fondando FABOR.
Per FABOR, il 3D printing non è produzione industriale — è un linguaggio artigianale: luce, texture, pattern, struttura. Strati di sottile tessuto stampato vengono uniti come il jogakbo coreano (patchwork), con la luce e l'ombra che si muovono attraverso la struttura.
Ma uno studio di una sola persona non è mai soltanto un maker. C'è un brand da costruire, un sito da pubblicare, un feed da tenere vivo — e ogni ora spesa lì è un'ora sottratta al lavoro. Aveva bisogno di un modo per fare entrambe le cose insieme.
Il tipo di lavoro su cui restano le sue mani — e il motivo per cui lascia che Open Design porti avanti il brand.
Leggero da iterare. Sempre sotto il suo controllo.
Seungki è arrivato a Open Design da un altro strumento di design basato sull'AI, e ciò che lo ha fatto restare è la libertà che c'è sotto. Può scegliere il modello su cui lavora — spesso uno più economico — così un giro di iterazione costa poco, e può continuare a rifinire invece di accontentarsi del primo output.
Resta uno strumento, non prende il sopravvento. Vuole un assistente che proponga opzioni mentre lui mantiene la parola finale su ogni dettaglio — controllo, non piena automazione. Per Seungki, l'iterazione conta più di un singolo primo output perfetto.
Il lavoro fisico diventa uno strato di brand digitale.
Il lavoro fisico dà a FABOR il suo linguaggio — e Open Design lo trasforma nel brand che gli sta intorno. Il micro-sito fabor.kr, costruito mobile-first, e le card-news che pubblica su Instagram sono tutti realizzati in Open Design. Li costruisce negli interstizi del lavoro vero: mentre è in corso una 3D print, può chiedere a Open Design di dare forma a una micro-pagina, tornare a rivederla, correggere la direzione e rimettersi al banco. Nessun ciclo di produzione separato, nessun giorno sottratto al lavoro.
Card-news che portano la sua stessa voce.
I caroselli custodiscono la voce di FABOR con la stessa precisione degli oggetti — lo stesso rigore tecnico da blueprint, la stessa cura in ogni strato. Uno racconta l'origine dello studio: KAIST, Samsung, una AI startup, poi la svolta verso l'artigianato. Un altro ripercorre come una stampa fallita abbia lasciato un unico strato sottile — e come quell'incidente sia diventato il suo linguaggio di 3D-print fabric, il moiré che oggi attraversa tutto il lavoro. Entrambi realizzati in Open Design, coerenti col brand, pronti da pubblicare.
“Using Open Design allowed me to create branding content and micro-pages simultaneously while focusing on my hardware artwork.”
For a solo entrepreneur, this kind of parallel processing is crucial — and it has enabled me to dedicate more of my energy to the actual design of my pieces.
Scopri FABOR su Instagram @fabor.objet e su fabor.kr.
Costruisci il tuo brand mentre tieni le mani sul lavoro.
Open Design è gratuito, open-source e gira sulla tua macchina e sulle tue chiavi — il branding, i siti e i contenuti di cui un maker solista ha bisogno, realizzati in parallelo con il lavoro vero. Porta il modello che vuoi.