My hands stay on the craft. Open Design keeps the brand moving.
O Seungki Kim se formou como designer na KAIST e trabalhou na Samsung e além — depois seguiu por conta própria para voltar a fazer coisas com as próprias mãos. O estúdio dele, a FABOR, trata a impressão 3D como um artesanato. Como um time de uma pessoa só, o Open Design é o jeito dele de manter a marca, o site e o conteúdo social avançando em paralelo — para que a criação nunca pare.
Um designer da KAIST que escolheu criar com as próprias mãos.
O Seungki passou onze anos na KAIST estudando design industrial, até o PhD — depois trabalhou na Samsung Electronics, num estúdio de media-art e numa AI startup. Depois de tudo isso, voltou para a bancada e fundou a FABOR.
Para a FABOR, a impressão 3D não é fabricação — é uma linguagem artesanal: luz, textura, padrão, estrutura. Camadas de tecido impresso fino são unidas como o jogakbo coreano (patchwork), com luz e sombra percorrendo a estrutura.
Mas um estúdio de uma pessoa só nunca é apenas um criador. Há uma marca para construir, um site para lançar, um feed para manter vivo — e cada hora gasta ali é uma hora longe do trabalho. Ele precisava de um jeito de fazer as duas coisas ao mesmo tempo.
O tipo de trabalho em que as mãos dele continuam — e o motivo pelo qual ele deixa o Open Design cuidar da marca.
Leve para iterar. O controle continua sendo dele.
O Seungki chegou ao Open Design vindo de outra ferramenta de design com IA, e o que o fez ficar foi a liberdade por baixo dela. Ele pode escolher o modelo em que roda — muitas vezes um mais barato — então uma rodada de iteração custa pouco, e ele pode seguir refinando em vez de se contentar com o primeiro resultado.
Continua sendo uma ferramenta, não uma tomada de controle. Ele quer um assistente que proponha opções enquanto ele mantém a palavra final sobre cada detalhe — controle, não automação total. Para o Seungki, iterar importa mais do que um primeiro resultado perfeito.
O trabalho físico vira uma camada digital da marca.
O trabalho físico dá à FABOR a sua linguagem — e o Open Design a transforma na marca ao redor dele. O microsite fabor.kr, feito mobile-first, e as card-news que ele posta no Instagram são todos feitos no Open Design. Ele os constrói nas brechas do trabalho real: enquanto uma impressão 3D está rodando, ele pode pedir ao Open Design que dê forma a uma micropágina, voltar para revisá-la, ajustar a direção e retornar à bancada. Sem um ciclo de produção à parte, sem dias longe do trabalho.
Card-news que carregam a voz dele.
Os carrosséis guardam a voz da FABOR com a mesma precisão que os objetos — a mesma contenção técnica, de blueprint, o mesmo cuidado em cada camada. Um conta a origem do estúdio: KAIST, Samsung, uma AI startup e então a virada para o artesanato. Outro percorre como uma impressão que deu errado deixou para trás uma única camada fina — e como esse acidente virou a sua linguagem de tecido impresso em 3D, o moiré que agora atravessa todo o trabalho. Ambos feitos no Open Design, fiéis à marca, prontos para postar.
“Using Open Design allowed me to create branding content and micro-pages simultaneously while focusing on my hardware artwork.”
For a solo entrepreneur, this kind of parallel processing is crucial — and it has enabled me to dedicate more of my energy to the actual design of my pieces.
Veja a FABOR no Instagram @fabor.objet e em fabor.kr.
Construa a sua marca sem se afastar do trabalho.
O Open Design é gratuito, open-source e roda na sua própria máquina e com as suas próprias chaves — a marca, os sites e o conteúdo que um criador solo precisa, feitos em paralelo com o trabalho real. Traga o modelo que você quiser.